Челюсти был первым фильмом, который собрал более 100 миллионов долларов в прокате кинотеатров и только на пути к более чем 400 миллионам кассовых сборов. Он создал новую бизнес-модель широко продаваемых и широко распространенных летние блокбастеры . Он получил три премии Оскар.
И это тоже был беспорядок.
Режиссер Стивен Спилберг начал фильм без готового сценария и работающей акулы. Он решил снимать об океане, а не о гигантском резервуаре на заднем дворе, чего (по уважительной причине) никогда раньше не делали. Он не получил тех актеров, которых хотел изначально. Он не снимал сюжет, который изначально задумал.
Во время производства кое-что пошло не так, как планировалось.
Что могло быть лучшим, что могло случиться.
Немногие предприниматели заканчивают создание продуктов и услуг, не говоря уже о компаниях, о которых они изначально мечтали. Независимо от того, насколько тщательно вы исследуете, анализируете, составляете дорожную карту и планируете, невозможно предсказать все возможные результаты.
Планирование важно, но часто ваша способность преодолевать трудности и адаптироваться к меняющимся условиям и потребностям определяет разницу между успехом и неудачей.
Способность Спилберга адаптироваться к кажущейся бесконечной серии проблем и препятствий и извлекать из них максимальную пользу? Вот что сделало Челюсти фильм стал.
Вот несколько примеров из документального фильма. Изготовление челюстей :
Спилберг хотел снять фильм Счастливая леди вместо Челюсти . Глава студии (и наставник Спилберга) Сид Шейнберг «приказал» ему сделать Челюсти вместо. По словам Шейнберга, отношение Спилберга какое-то время было: «Ты мой друг. Как ты можешь заставить меня сделать эту картину с рыбой? '
Но он держал голову опущенной и делал работу.
Решение Спилберга снимать фильм об Атлантическом океане не давало покоя съемкам фильма. Материально-технические трудности, проблемы с оборудованием и задержки из-за погодных условий привели к тому, что создание фильма заняло более чем вдвое больше времени, чем планировалось, и стоило в три-четыре раза больше, чем было в первоначальном бюджете.
Но результат того стоил: как сказал Спилберг, «вода в озере, вода из пруда, вода в резервуарах ... [не] имеют такую же текстуру или насилие, как океан. Это должна была быть убедительная история о большой белой акуле, потому что в противном случае никто бы этому не поверил ».
Акула была звездой фильма. В оригинальных раскадровках акула играет заметную визуальную роль во время нападения на пловчиху в начальной сцене. Но механическая акула редко срабатывала, из-за чего Спилберг изобретал творческие способы `` подсказывать '' акулу, а не показывать ее: точка зрения персонажа (и акулы), частично затопленные линии горизонта, мчащиеся бочки, движущиеся доки и т. Д. акула не появляется на экране до двух третей прохождения фильма.)
сколько лет джошу мюррею
То, что казалось ограничением, на самом деле помогло аудитории установить настоящую эмоциональную связь. Наблюдение за акулой глазами и эмоциями героев фильма заставляет зрителей оказаться в такой же ситуации. Неизвестное часто страшнее неизвестного; мы все были в океане и думали о том, что может скрываться внизу. Как сказал Спилберг: «Поистине пугает то, чего мы не видим».
Спилберг хотел, чтобы Ли Марвин сыграл Квинта. Марвин отказал ему. Он повернулся к Стерлингу Хайдену. Хайден отказал ему. Актер за актером проходил. Наконец, он остановился на Роберте Шоу.
Кто поставил культовую сцену в Индианаполисе.
Но кастинг Шоу по-прежнему оставался проблематичным. Когда Спилберг впервые попытался снять сцену в Индианаполисе, Шоу был слишком пьян, чтобы хорошо выступить. В ту ночь он позвонил Спилбергу и спросил: «Как сильно я себя унизил?» Спилберг ответил: «Не смертельно». На следующий день он попробовал еще раз, и, как сказал Спилберг, «выбил из колеи».
рост дэвида диггса в футах
Когда сотрудник совершает ошибку, легко всегда смотреть на него через призму этой ошибки. Или решите не давать им другого шанса. К счастью, Спилберг этого не сделал. И эта сцена создает эмоциональную связь между персонажами и дает ответ на вопрос «почему?» для персонажа Квинта - это сердце фильма.
Продюсеры хотели, чтобы в фильме снимались настоящие акулы, поэтому Спилберг нанял Рона и Валери Тейлор для съемок акул у берегов Австралии. Они построили маленькую клетку для акул и использовали актера ростом 4,1 метра, чтобы сыграть Хупера, чтобы 14-футовая акула выглядела как 25-футовая акула. В какой-то момент акула запуталась в проводах на вершине клетки, сильно ударилась и перекатилась.
Но актера, играющего Хупера, которого должна была убить акула, в клетке не было. Поэтому Спилберг изменил сценарий, заставив Хупера покинуть клетку, доплыть до дна и снова появиться после того, как Шеф Броуди убивает акулу. Несмотря на то, что это не входило в план, Спилберг был достаточно умен, чтобы принять счастливую случайность.
Даже после того, как производство было закончено, Спилберг продолжал настраивать. Он решил, что ему нужна сцена, в которой голова Бена Гарднера плывет в яме в лодке. Поскольку бюджет фильма и без того превышал бюджет, студия не давала ему дополнительных средств, поэтому Спилберг потратил 3000 долларов из своих собственных денег на постройку корпуса лодки и головы для создания спецэффектов, а также на наполнение бассейна молоком, чтобы сделать воду. кажутся мутными.
Результат? Еще один крик.
Последний пример: поскольку Спилберг и сценарист Карл Готлиб каждый вечер работы над фильмом проводили над страницами того, что они будут снимать на следующий день, процесс был скорее совместным, чем автократическим. Как сказал Готтлиб: «Вы могли поговорить с актерами о том, что они собирались сказать, и они могли бы внести предложения, потому что актеры изучают (и знают) своих персонажей больше, чем кто-либо».
Кто знает работу лучше, чем кто-либо? Человек, который действительно выполняет эту работу. Готовность Спилберга позволить своим `` сотрудникам '' высказывать свое мнение о том, как выполнялась их работа, неизмеримо добавлялась к конечному результату: культовая фраза шефа Броуди `` Тебе понадобится лодка побольше '' не была в сценарии, но была импровизирована. актер Рой Шайдер.
Как однажды сказал профессор Гарвардской школы бизнеса Говард Стивенсон: «Предпринимательство - это поиск возможностей без оглядки на ресурсы, которые в настоящее время контролируются».
Возможно, у вас нет идеального плана. Идеальные сотрудники. Достаточное финансирование. Обширные ресурсы.
Но у вас есть вы сами и ваша готовность усердно работать, принимать вызовы, преодолевать препятствия и продолжать продвигаться к своей цели - независимо от того, что происходит на этом пути.
